Residencia de creación musical en la montaña con el pianista Benjamim Taubkin – SUSPENDIDA!!!

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Residencia de creación musical en la Montaña, por Benjamim Taubkin – – SUSPENDIDA!!!

Agitando Cultura (Argentina), Plan Arteria (Quito, Ecuador) y el Colectivo Central Dogma (Ambato, Ecuador), convocan a la “Residencia de Creación Musical en la Montaña” con el pianista “Benjamim Taubkin” músico, curador y productor brasilero al que avalan cuarenta años de trabajo en numerosos proyectos musicales en todo el mundo.

Desde la participación con orquestas sinfónicas hasta la improvisación libre, pasando por la música contemporánea y el jazz, se puede afirmar que Benjamim trabaja con los diálogos. Crea conversaciones entre la música y otras artes como la danza, la literatura, la poesía, el teatro y el cine. También entre diversos géneros, formaciones musicales y músicas de raíz de países del mundo. Su camino demuestra que las fronteras musicales no existen. Lleva una vida llena de viajes y música y ha pasado por diferentes experiencias y puentes musicales. Desde la música clásica al hip-hop, pasando por las tradiciones brasileras como la Samba, el Maracatú, el Choro y el Congado y en diálogos con músicos de todo el mundo en Corea, India, Marruecos, Israel, España, Sudáfrica, Argentina, Colombia, Venezuela, Bolivia, entre otros.

 

Benjamim es además un gran gestor cultural y programador de hermosos espacios para la música, tanto brasileña como del mundo. Afincado en San Pablo ha sido curador para la Secretaria de Cultura de SP, el Itaú Cultural, el Mercado Cultural de Bahía, Europalia. Creó y es director del sello discográfico Núcleo Contemporáneo y tuvo su propio Centro Cultural en la ciudad mas grande Sudamérica. Ha abierto puertas a infinidad de músicos y agrupaciones de todo el mundo para realizar giras en Brasil.

 

En esta residencia, Bejamim Taubkin , busca nutrirnos de  las experiencias musicales que ha vivido. Se enmarca en “Pujinostro”, la residencia en la montaña especialmente diseñada para estar conectados con la naturaleza de los Andes ecuatorianos, la música y el arte.

 

CONTENIDOS

El contenido de la residencia está centrado en la creación a partir de los músicos y los instrumentos que compondrán el ensamble. La composición y los arreglos sucederán en tiempo real, inspirados por el colectivo conformado por los músicos participantes.

En la elaboracion de este material, Benjamim, va contextualizando aspectos de la creación, la interpretación , la improvisación, el leguaje y la identidad. Conducirá al grupo hacia una experiencia de aprendizaje práctico pero a la vez profunda.

Mientras tanto, en los ratos libres, se seguirá compartiendo intercambiando con degustaciones platos típicos de Ecuador con vegetales orgánicos sacados de la propia huerta, con quesos regionales, aguas de hierbas locales, paseos por la tierra y contemplación de la naturaleza.

El Lugar

Pujinostro propiciará un espacio cómodo y cálido para el encuentro, la creación, la convivencia y el intercambio de conocimientos.  Hay disponibilidad de un estudio de grabación, cámaras, una gran cocina, un gran comedor, y la casa para descansar con su propio hogar. Está enmarcado en Pujilí, una chacra familiar con su propia huerta y cria de animales.

NECESIDADES

  • Se requiere un nivel medio o avanzado. Los iniciales pueden participar como oyentes y vivenciar los procesos
  • Cupo limitado a 8 participantes
  • La residencia es abierta a todos los instrumentos
  • Requiere inscripcion previa a través de este formulario y pago de la inversión.

DATOS IMPORTANTES

 

Fechas y horarios: desde jueves 9 de abril a las 12:00 hasta el domingo 12 de abril a las 10Hs.

 

INVERSION

180,00 USD. Si te inscribís antes del 15 de marzo

200,00 USD. Luego del 15 de marzo

 

Tu espacio estará reservado una vez efectuado el pago.

La inversión incluye asistencia a la residencia/taller, certificados, hospedaje en cuartos compartidos y alimentación.

 

Inscripciones aqui: 

https://docs.google.com/forms/d/1O1cqjyRNLdM9rgNgF6S9GjU79rpFmiJ2PNcBgG0MLoM/edit

Teléfono de contacto: 0984888998

Email: centraldogma995@gmail.com

Coordinadores: Colectivo Central Dogma, Agitando Cultura e Hilo Negro

Su lugar estará reservado una vez efectuado el pago.

 

 

Más acerca de Benjamim Taubkin

 

La musica brasileira y su diálogo con otras culturas viene siendo el campo de actividad de Benjamim Taubkin, pianista, arreglador, compositor y productor brasileño. Participó como músico y productor en más de 150 discos. Él es el responsable del Proyecto Núcleo Contemporáneo, productora y grabadora.  Y como emprendendor creó y programó durante varios años un centro cultural en la Ciudad de San Pablo. Desde 1997 inició diferentes  proyectos  musicales  como la Orquesta Popular de Cámara, el Conjunto de Choro, Moderna Tradição, el trabajo con el grupo de música tradicional Clareira, el cuarteto de jazz Trio + 1 y el coletivo América Contemporánea, que reúne músicos y repertorio de países de América del Sur. Viene colaborando con músicos de diversos países como Marruecos, Corea del Sur, Sudáfrica, India , Israel,  España, Argentina, Bolivia  y Colombia. Entre los projetos recientes están Fronteiras Imaginarias con el saxofonista colombiano Antonio Arnedo, Sons de Sobrevivência con el duo Soukast, O Pequeno Milagre de Cada Dia, con Joao Taubkin y el músico israelí Itamar Doari. En 2017 se estrenaron dos documentales en los que participa, el film O Piano Que Conversa, del diretor Marcelo Machado que retrata 5 encuentros musicales en los que el piano de Benjamim interactúa con diferentes músicos y culturas en su país, en Bolívia y en Corea del Sur, creando ambientes de mucha belleza. También Música na Serrinha con la participación de  12 músicos de todo el mundo como Marcos Suzano, Jaques Morelenbaum e Mayra Andrade, entre otros . Ambos filmes fueron premiados en diferentes festivales. Se presenta regularmente desde el formato de Piano Solo al de orquestra sinfónica, en festivales, centros culturales en Brasil,  América Latina, Canadá, Estados Unidos, Europa y Medio Oriente. Además, como gestor, Benjamim coordinó y programó diversas inciativas en  instituciones públicas y privadas como la Secretaria de Cultura del Estado de Sao Paulo, Itaú Cultural, Mercado Cultural da Bahia y SESC, entre otras. Es miembro del Forum Europeo de Festivales de Música del Mundo y de la  Asociación Iberoamericana para el desarrollo de la Música (ADIMI) .

 

Trailer de O piano que conversa: 

 

Musica en la Serrinha

 

Mas acerca de Pujilí y Pujinostro

 

Pujinostro es un cuartel general para artistas, ubicado en el área rural de la sierra ecuatoriana, con miras a la producción de pensamiento crítico, desarrollo creativo y experimentación. Pujinostro es lugar perfecto para todas las personas que deseen recuperar fuerzas, compartir el pan y el pensamiento, meditar, e inspirarse y crear obra, aprendiendo de la ruralidad y los saberes tradicionales.

  1. El participante deberá llegar a la ciudad de Pujilí por sus propios medios.
  2. Durante la residencia en Pujinostro: el alojamiento será en dormitorios compartidos.
  3. Durante la residencia en Pujinostro: la alimentación (desayuno, almuerzo y cena) será preparada con amor por todos los participantes.
  4. Cuidados personales: los medicamentos y artículos de uso personal son responsabilidad del residente.
  5. Seguro:la residencia no ofrece ningún tipo de seguro, por lo tanto, los residentes se responsabilizarán por su propia salud y por sus bienes.
  6. Los participantes facilitarán registros fotográficos y de video, así como textos, que realicen durante la residencia para ser incluidos en publicaciones, ediciones digitales y la página web de cada actividad.
  7. Se extenderán cartas de invitación a los seleccionados que las soliciten para que gestionen fondos de ayuda para su participación.

Más sobre Agitando Cultura:

Agitando Cultura es una agencia de contenidos musicales con base en Argentina. Ellxs, trabajan para desarrollar, posicionar y comunicar artistas argentinos y latinoamericanos potentes, con identidad, novedosos y proponemos un diálogo profundo entre el mercado y el arte. Su campo de acción es el management,  el booking,  la producción y los encuentros académicos.

http://www.mariacarrascal.com/?p=1506

 

Actividades de educación expandida el Festivalfff17

“Quienes hacemos el Festivalfff amamos la música, pero sobre todo amamos compartir el conocimiento, nunca dejamos de aprender “, nos dicen l@s organizador@s, y ciertamente las actividades de educación expandida del Festivalfff son sumamente interesantes, y de seguro serán muy productivas, anímese y asista.

Aqui la programación:

 

FESTIVAL DE MUSICA DE AVANZADA “FESTIVALFFF2017”

ACADEMIA Y FORMACIÓN:

Día 1:

Clínica Musical: RECICLAJE SONORO – LA REINSERCIÓN DE LA MATERIA

Jueves 23 de febrero de 2017, 11H00

Colegio Bolívar de las Artes Centro

Facultad de Comunicación y Jurisprudencia

“Millones de átomos con la edad del universo retornan a las manos del Eje. La ruta por las distintas formas de lo efímero ha terminado y en el contexto de la Rotativa, las moléculas asumen dignas labores resonantes e iluminadoras. Los átomos agrupados en parentelas son órganos perfectos que el Eje clasifica y redistribuye según sus propiedades sonoras. El regreso a la función de estas materias antes dispersas y perdidas en la inutilidad, no solamente representa la más sincera operación musical y estética, sino que también, es un clarísimo arquetipo para el proyecto de cualquier otra materia ignorada”

Tallerista: Pedro Rincón Ortiz, nació en la ciudad de Medellín el 6 de noviembre de 1980, estudió música en la Universidad EAFIT. Ha participado desde 1995 en proyectos musicales representativos de la ciudad de Medellín, desempeñándose como contrabajista, bajista y guitarrista. Durante los últimos años se ha enfocado en la experimentación sonora a partir de diversos objetos y materiales. Diseñó, elaboró e interpretó sus instrumentos en Alibómbo percusión / Rosellón / y construyo algunas cosas electrónicas para Latín Latas y canecas boys . En 2013 enfoca todas sus ideas en su proyecto como independiente, Rotativa Lab. Actualmente trabaja en la producción musical e instrumental de Rotativa, dirige y diseña  talleres de practicas con ruido, sonido y con materiales de uso cotidiano como canecas y botellas pet.

Evento en Fb: Confirma tu presencia en el evento fb del taller

taller-reciclaje-sonorofff17

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Ya llega el Festivalfff17

Con la premisa: “Creo que llegará un momento en el que todo el arte saldrá de una fuente folclórica común” de Leoš Janáček, el Festivalfff 2017 regresa cargado de nuevas propuestas musicales, como siempre el fff va en avanzada, felicitaciones a Hugo Caicedo, director ejecutivo del fff y todo el equipo del festivalfff 2017.

José Luis Jácome Guerrero, Director Creativo del Festivalfff17 en su manifiesto por la música nos dice:

“El Festivalfff es un proceso, una plataforma de activación de nuevas escenas musicales, la razón de su existencia es en sí la inquietud de expresión y experimentación interna que cada un@ de l@s músic@s tiene en su interior. Para nosotras la capacidad de expresión y conciliación es lo más importante que la música nos puede dar, esta unión, esta hermandad, nos otorga la capacidad de reinventarnos y de replantearnos mentalmente sonoramente y activamente, alrededor de los conceptos que han ubicado a la música universal como uno de los baluartes, punta de lanza de las revoluciones culturales, intelectuales y estéticas.”

Aqui el horario de presentaciones:

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Más información de las bandas aquí:

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Informe de actividades Central Dogma 2013

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Central Dogma Informe de actividades 2013

El 2013 para quienes hacemos la organización de base Colectivo Central Dogma fue  bastante positivo!!!

Estuvimos en marzo en NYC  para presentar los documentales de la Central Dogma, entrevistarnos con el grupo de artistas del Movimiento Antagonista y a dictar varias charlas. En abril presentamos los Documentales de las acciones Festivalfff, Grafff y Vfff del 2012 en Arte Actual – Project Room Flacso y en el Centro Cultural Eugenia Mera. También grabamos el nuevo proyecto sonoro de la banda Super Kabras, en Junio realizamos la 4ta. edición del Festival de Video creación VFFF13. En noviembre participamos en Atavoz y Circulart en Medellin – Colombia al mismo tiempo produjimos la 5ta. edición del Festival de Arte Público GRAFFF13 y la 10ma. edición del Festivalfff (edición memorial) para finalizar el año nos hicieron un reportaje en nuestro programa favorito de la tv Expresarte.

Queremos dar las gracias a todos nuestros auspiciantes, colegas artistas, colectivos, creativos  amigos por todo el apoyo recibido en esta última etapa, sabemos que como decía Charles Darwin “Quien sobrevive no es el más fuerte ni el más inteligente, sino el que se adapta mejor al cambio”, así que seguiremos cambiando, mejorando adaptandonos a los nuevos tiempos

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Nuestro deseo para el 2014 es que se provean los mecanismos y garantías que facilitan la inversión de recursos públicos y privados de forma mancomunada en proyectos tan creativos y dinámicos como los que vienen desarrollando los artistas y colectivos culturales latinoamericanos, es hora de reconocer – como lo indica “La Economía Naranja” de Iván Duque Márquez y Felipe Buitrago Restrepo- que los artistas, creadores, educadores, constructores, hacedores,  hacemos un trabajo legítimo, un trabajo real, que crea empleos, riqueza y, sobretodo, oportunidades. Un feliz año 2014  para todos nuestros compañeros del colectivo y toda la linda gente que nos acompaña en las acciones de la Central Dogma.

Algunas imágenes que hablan por si solas:

Marzo 2013 Dogma viaja a NYC

JL en NYC Ducu en NYC Abril 2013 Presentación de los Documentales de la Central Dogma en Ambato y Quito Docu en Pr Flacos Mayo 2013 Grabación Super Kabras superkabras

Dogma participó en Altavoz, Circulart y Medelab en Medellin Colombia

circulart

altavoz

Medelab

Cuarto Festival de Videocreación VFFF13

Documental VFFF13

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Quinto Festival de Arte Público GRAFFF13 – Noviembre 2013grafff13

Talleres Grafff13

Portafolio Antagonistas en Project Room Arte Actual Flacso

Performance GRAFFF13

X Festival de Música de Vanguardia Festival Memorial

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Diciembre 2013 Dogma en Expresarte

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TALLER DE DIRECCIÓN DE ARTE Y CREACIÓN DE CONTENIDOS CULTURALES

El Programa de Formación y Capacitación del Consejo Nacional de Cinematografía del Ecuador y el Colectivo Central Dogma, gracias al Departamento de Cultura del Gobierno Autónomo Descentralizado Municipio de Ambato;  invitan al taller intensivo de 10 horas en el área de:

DIRECCIÓN DE ARTE Y CREACIÓN DE CONTENIDOS CULTURALES

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Instructor: José Luis Jácome Guerrero

Fecha:  12 de septiembre

Horas: 8h00 a 19h00 (serán dos seciones de 5 horas cada una con intermedio)

Lugar: Auditorio del Centro Cultural Eugenia Mera

Organiza: Central Dogma

Perfil de los participantes: Estudiantes de diseño, arquitectura y comunicación, artistas, gestores culturales.

Cupo disponible: 15 personas.

VALOR: 20 USD POR PERSONA

5 BECAS DISPONIBLES (indicar en la motiviación si se requiere beca y la razón)

Biografía  instructor

JOSÉ LUIS JÁCOME GUERRERO

Músico y Artista Visual, ha brindado talleres, charlas y presentados sus proyectos en eventos profesionales como BAFIM (Buenos Aires), Circulart (Medellín), Quito en Zaragoza (Zaragoza), Renacimiento Ecuatoriano (NYC), Lablatino (La Paz), labSurlab (Quito), Rock al Parque (Bogotá), Altavoz (Medellín), Quitofest (Quito) y en varias instituciones educativas y festivales. Es el fundador y Director Creativo del Colectivo Central Dogma, una organización de base ecuatoriana, de acción cultural 360 grados con más de 10 años de experiencia. Miembro fundador de la Asociación para el Desarrollo de la Música Independiente de Iberoamérica (ADIMI). Miembro fundador de la Red de Colectivos Culturales de Tungurahua. Miembro Fundador de la Red de Festivales Independientes de Ecuador (REFMI). Corresponsal de la revista española “Zona de Obras”, Miembro de la Fundación Arte y Cultura.

http://joseluisjacomeguerrero.blogspot.com/

SI DESEAS PARTICIPAR LLENA ESTOS DATOS 

Por favor llene este formulario con los siguientes datos:

AMBATO NO ESTA EN EL LIMBO DEL ARTE POR QUE TIENE EL “FESTIVALFFF 2012”

IX FESTIVAL DE MUSICA DE VANGUARDIA “FESTIVALFFF 2012”

www.festivalfff.org

 

El Festivalfff se realizará el sábado 22 de septiembre de 2012 y tendrá una semana previa de actividades académicas, talleres, encuentros y clínicas musicales (del 17 al 22 de septiembre).

¿Cuál es el leitmotiv?

Las tres efes (fiesta de la fruta y de las flores) son cambiadas por Familia, Fiesta y Femenino. Se realiza en el equinoccio de otoño, conocido ancestralmente como el KUYA RAYMI, que es una fiesta dedicada al agradecimiento a la Pachamama (madre tierra) y veneración de la feminidad (mujer), porque es ella quien entrega la vida al universo. Es un ciclo de siembra con las aguas de las primeras lluvias dadas por el Pachakamak (Dios) que, con el transcurrir de los días, las semanas y los meses, la semilla sembrada es alimentada y protegida constantemente por su madre, la tierra y en sus entrañas. Esta semillita que sufre una transformación grandiosa, el de la transición de la muerte a la vida, se transforma y pasa a ser una planta viva; es el momento en que celebramos el renacer de la muerte a la vida, hoy comúnmente celebrado como el día de los difuntos.

¿Por qué no se ha popularizado el Kuya Raymi en la sierra ecuatoriana? Porque hay que recordar que esta celebración ha sido superpuesta con la llamada fiesta de la Virgen María. Los organizadores del Festivalfff han retomado esta importante fiesta andina, principalmente porque según la “Primera Encuesta Nacional de Relaciones Familiares y  Violencia de Género contra las Mujeres  Tungurahua” los índices de violencia física, sexual, psicológica y patrimonial, están entre los más altos a nivel nacional. Tungurahua es la segunda provincia con mayor violencia contra las mujeres, con un 70,8%, frente al 60,6%, que es el promedio a nivel nacional.

La forma en la que el Festivalfff quiere aportar a nuestra sociedad es buscar un equilibrio de género. De esta manera, el cartel del Festivalfff es por primera vez en su historia más femenino, garantizando la igualdad de oportunidades y la promoción y defensa de los derechos humanos de las mujeres.

¿Dónde se realizará?

El festivalfff se realizará por primera vez en el Parque Provincial de la Familia, un lugar ecológico, concebido para la recreación familiar, que posee 75 hectáreas de espacios verdes que ofrecen: Servicios totalmente automatizados y de fácil orientación dentro del lugar. Parqueadero público para 300 vehículos, centros de atención al visitante. Puestos de información, oficinas de administración, módulos de venta de artesanías, restaurantes, bares. Plaza cívica, el monumento al Agua, un ágora para conciertos al aire libre, un centro de convenciones. 6 kilómetros de senderos ecológicos y vehiculares, con total accesibilidad para las personas discapacitadas, bebederos, baterías sanitarias, huertos frutales, un área de camping y pic-nic, juegos infantiles, miradores, jardines colgantes, una granja integral, canchas de fútbol y ecuavoley. Pistas de motocross, bici-cross, muro para la práctica de escalada, área para vuelo de cometas, pista de aeromodelismo, lagunas, estanques de aves, peces y botes. El Parque Provincial de la Familia es un espacio  destinado al relax, a respirar aire puro y al contacto directo con la naturaleza. Los espacios verdes permiten a los visitantes reencontrarse con la naturaleza, además de ofrecer áreas especiales para quienes gustan de la lectura. Es una obra recreativa que fortalece la unión familiar y permite la comunión con la naturaleza.

El Parque Provincial de la Familia, es un gran espacio de recreación que ha  mejorado la calidad de vida y la salud de los habitantes del centro del país, y que ahora recibe a la Novena edición del Festival de Música de Vanguardia “Festivalfff 2012”, el festival motor de la escena independiente ecuatoriana.

¿Cómo se realizará el montaje del evento?

Se montarán tres íntimos escenarios, donde el público podrá disfrutar de la música de forma más cercana y con comodidad. Este es un festival para aprender, para compartir, para emocionarte. El Festivalfff12 es un festival para la familia, un festival para la mujer, es algo que no se vive todos los días, el Festivalfff somos todos y todas y es parte de la memoria colectiva de los y las ecuatorianas.

¿Cuál es el cartel del Festivalfff 2012?

Las bandas ecuatorianas seleccionadas por convocatoria son: 3VOL (TRÉBOL), BANDA TAPIR, BIOPSY, CHERNOBYL, DESTRUCTURA, KUKURUCHOX KLAN, LALUCIADEL69 Y LOSMERRYBROWNIES, LOS TXK, MEDUSSAH, MUNN, RIMA ROJA EN VENUS, SMOKING DOLLS, THE LINERS, VÍTREO, ZION VIBRACIÓN.

Las bandas internacionales invitadas son: AREA 7 (Perú), LOLAS (Panamá), TRIAJE (Colombia), ANA ROMANO  (Colombia) y ASIM’TRIA (Perú).

Además el Festivalfff  ha invitado a CAYETANA por su activismo transfeminista, proyección nacional e internacional.

¿Quién apoya al Festivalfff ?

El festival cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura del Ecuador, el Ministerio Coordinador de Patrimonio, la Casa de la Cultura Núcleo de Tungurahua, el H. Gobierno Provincial de Tungurahua y Cuadernos Escribe.

CALENDARIO DE ACTIVIDADES:

Lunes 17 Martes 18 Miércoles 19 Jueves 20 Viernes 21 Sábado 22
Taller de capacitación para músicos (gratuito, con inscripción previa, cupo 25 personas)Lugar: Casa del Portal 10H00 a 18h00 Taller de capacitación para rodies.Lugar: Casa del Portal 14H00 a 18h00 Taller de Música Experimental para niños (desde 7 años en adelante) cupo 20 personas.Auditorio del H. Gobierno Provincial 15h00 ConversatorioParticipantes:Kaloy Jaramillo – Laser Grind (Ecuador)Ana María Romano (Colombia)Fernando Puerta de Locomotora (Colombia)Auditorio del H. Gobierno Provincial 17h00

 

Encuentro de la Red Ecuatoriana de Festivales de  Música IndependienteREFMI

Auditorio del Centro de Convenciones Parque Provincial de la Familia. 10h00 a 13h00////Concierto Didáctico, Clínica de instrumentos musicales con el grupo musical TRIAJE de Colombia.Auditorio del H. Gobierno Provincial de Tungurahua19h00

Festivalfff 2012

3 escenarios simultáneos+Feria de DiseñoLugar:Parque Provincial de la Familia10h00 a 18h00

“KANGURO TRASATLÁNTICO” SHOW EN VIVO EL 28 DE ENERO DE 2012 EN ARTE ACTUAL – FLACSO

PROJECT ROOM DE ARTE ACTUAL FLACSO

 PRESENTA EL CONCIERTO

 

“KANGURO TRASATLÁNTICO”

Dinámicas sonoras entre

músicos, niñ@s, madres, padres, niñeras y el público

FECHA y HORA: Sábado 28 de enero 2012 a las 10 horas

LUGAR: Parque Cultural Fernando Velazco de FLACSO

ARTISTA – PRODUCTOR: José Luis Jácome Guerrero y Tania Navarrete. Colectivo Central Dogma (C.C.D.)

COMPOSITORES PARTICIPANTES: Nelson García, Edgar Castellanos Molina, Fabiano Kueva, Igor Icaza, Daniel Merchán, Víctor Hugo Narváez Vaca, Mauricio Proaño, Manuel Bravo, Hugo Caicedo, Lucho Pelucho.

PROPUESTA:

En noviembre de 2010, en el marco del laboratorio Lablatino realizado por Project Room de Arte Actual-FLACSO, surge el proyecto artístico “Kanguro Trasatlántico” del artista José Luís Jácome Guerrero. El proyecto consiste en la recopilación musical de nueve canciones de cuna y arrullos compuestos por compositores contemporáneos ecuatorianos.

“Las canciones de cuna y los arrullos son parte de la transmisión cultural oral de las tradiciones que aparecen en América, son melodías que se cantan en voz baja o susurrando, suaves y dulces, sirven para ayudar a calmar y hacer dormir a los niños”.

La música por lo tanto es una frecuencia generadora de sensaciones en un mundo de dinámicas nómadas que nos obligan a cuestionar el concepto de nacionalidad, socialización que asiste y comulga con la comunidad, creando así un lazo de conciencia colectiva sobre la situación creativa musical y los flujos migratorios.

El archivo digital de esta producción será ubicado en la web para su descarga gratuita y será enviado a niñeras ecuatorianas residentes en España. http://kangurotrasatlantico.wordpress.com

Durante todo el año 2011 Jácome Guerrero ha logrado que 11 artistas sonoros se involucren en este proceso creativo y compongan las canciones de cuna.

El Project Room de Arte Actual – FLACSO se complace en presentar el resultado de este proceso con un concierto en vivo con los compositores en el patio de FLACSO, el sábado 28 de enero de 2012 a las 10h00.

Los esperamos con toda su familia!

Project Room

Arte Actual FLACSO

La Pradera E7-174 y Av. Diego de Almagro

Quito – Ecuador